从动画角色到虚拟偶像 如何打通IP角色产业闭环？

　　10月31日是《魔道祖师》魏无羡的生日。

　　为了庆祝这一特殊的日子，许多“魔道粉”不约而同地在社交网络上打出了 #魏无羡1031生日快乐# 的TAG。与此同时，腾讯视频还包下了位于武汉、宜昌、苏州三地的户外广告大屏，与南京中国科举博物馆一道为魏无羡举办了盛大的线下生日会，更是彻底点燃了广大“魔道粉”的热情。

　　“夷陵老祖”魏无羡是《魔道祖师》的男主角之一，在中国年轻群体中拥有非常高的人气和广泛的知名度。ACGx注意到，或许是因为该角色在过去数年的时间中积累起了巨大人气，也或许是因为《魔道祖师》动画版前两季都取得了相当不错的市场反馈，为这位国漫角色带来更多的发展机会。

　　在二次元市场领域，这其实就是虚拟偶像的一种孵化方式：通过动画等文创内容形式尽可能放大IP的影响力，并将其中的人气角色进行虚拟偶像的运作——被称为“元祖虚拟偶像”、登场于1982年经典TV动画《超时空要塞》的林明美，即是这种虚拟偶像孵化方式的典型代表。它与虚拟歌手、虚拟主播一样，都是当下虚拟偶像人物形象的主要来源，亦是二次元相关行业发展到一定程度后必然出现的结果。

 本土化：虚拟偶像在中国市场的发展根基

　　虚拟偶像，是通过绘画、动画、动作捕捉等一系列艺术内容形式制作，通过互联网或全息投影技术等方式进行偶像活动的人物形象。虽然虚拟偶像并不存在实体，但他们同样可以推出个人专辑、做线上直播，也可以在线下举办粉丝见面会、演唱会，甚至还能依靠粉丝的二次创作来丰富自身的文化内涵，拉近虚拟偶像与粉丝之间的距离。因此在特别讲究互动和自我表达的互联网时代，虚拟偶像很快受到了很多年轻人的喜爱，具备非常广阔的市场前景。

　　在中国，近两年来有大量的公司或者内容平台，都开始着力布局虚拟偶像这一新兴市场领域。不过由于虚拟偶像这种概念最初是来源于日本，加之日本在二次元市场领域具备相当成熟的产业链条作为支撑，所以直接复制日本虚拟偶像企划模式，甚至不惜斥巨资直接签下人气虚拟偶像运营权，便成为了当前中国虚拟偶像市场最大的特征。

　　但事实证明，如何让虚拟偶像实现“本土化”运作，依然是摆在该市场领域面前的最大难点。虚拟偶像想要在中国获得市场广泛认可的大前提，一定是要在内容和思想内核两个层面均实现本地化。

　　所谓内容层面的本地化，即虚拟偶像所使用的语言、人设审美、日常内容产出、运营方式等环节，都要以中国年轻群体的需求来展开;而思想内核的本地化，则是虚拟偶像在日常活动中所展现出来的价值观和思维模式，都要能够与广大中国年轻人处于同一个频率。

　　所以，从文创市场的发展规律以及中国人口基数等维度综合来看，像《魔道祖师》魏无羡这样脱胎于中国本土文创作品或年轻文化的虚拟偶像，其实蕴藏着极大的发展潜力。他们的发展路径和采用的运营模式，即是中国虚拟偶像市场实现良性发展的关键，而随着这些本土虚拟偶像的不断成长，他们也将成为中国虚拟偶像市场的绝对主流。

发挥平台优势，让本土虚拟偶像步入发展快车道

　　如何成功打造本土的虚拟偶像，是近一年多时间里广受业界热议的新话题。结合各公司和内容平台的探索以及实际的市场反馈来看，目前阻碍本土虚拟偶像发展的主要困难有二：一是许多本土虚拟偶像都缺乏优质的内容作为支撑，导致整个项目都变成了幕后创作者和投资者的“自嗨”;二是这些本土虚拟偶像缺乏必要的配套资源，很难做到多元化的健康发展。

　　显而易见，想要让本土虚拟偶像的发展步入正轨，像腾讯视频这类拥有海量资源大型内容平台的介入必不可少。

　　近些年大量优质国漫内容的诞生，为虚拟偶像市场贡献了大量的人气角色。2019年1月，腾讯视频国漫平台就曾让魏无羡、蓝忘机、唐三、小舞、东伯雪鹰、涂山苏苏、九月、哪吒等人气国漫角色，以虚拟偶像的身份，在上海长风大悦城推出了一个名为“十方大陆主题城”的活动，与粉丝们展开面对面的互动。